BTS à Londres, sept ans après : un retour spectaculaire, à la hauteur de l’attente. Rolling Stone y était.
« It’s a bloody beautiful night, London » (« Quelle nuit magnifique, Londres »), a lancé RM en saluant les 60 000 membres de l’ARMY réunis dans le Tottenham Hotspur Stadium, en cette étouffante soirée de lundi. Pour beaucoup de spectateurs, l’euphémisme était de taille. Cela faisait sept ans qu’ils attendaient le retour de BTS à Londres, avec l’étape londonienne de leur « ARIRANG » World Tour.
Après avoir accompli leur service militaire obligatoire en Corée du Sud et mené des carrières solo, BTS — Jin, Suga, J-Hope, RM, Jimin, V et Jung Kook — a signé son retour tant attendu avec un cinquième album studio ambitieux, ARIRANG.
© HYBE/BigHit Music
Avec ARIRANG, BTS a voulu mettre en lumière la culture et le patrimoine coréens, dans un retour aux sources. La tournée mondiale prolonge naturellement cette affirmation de l’identité coréenne : du design scénique à la chorégraphie en passant par les effets visuels, tout concourt à raconter cette histoire authentique.
© HYBE/BigHit Music
Tandis que le groupe s’apprêtait à monter sur scène, des instruments traditionnels coréens résonnaient dans les enceintes, l’impatience dans le stade atteignant son paroxysme, les fans scandant le nom du groupe à pleins poumons.
Puis ils sont arrivés. Des silhouettes encapuchonnées ont surgi sur scène, fumigènes rouges à la main, avant que BTS n’apparaisse et ne lance les hostilités avec « Hooligan » et « Aliens », déclenchant une réaction prouvant que ces sept années d’absence n’avaient fait qu’attiser le désir de retour des fans.
© HYBE/BigHit Music
« Run BTS », de son côté, a provoqué une clameur qui aurait presque pu figurer sur l’échelle de Richter du côté de N17.
© HYBE/BigHit Music
L’un des plus grands défis de l’« ARIRANG » World Tour était de trouver l’équilibre entre l’hommage à leurs racines et à leur héritage coréens et la création de quelque chose d’innovant, tourné vers l’avenir. Mais la tradition a rencontré la modernité en parfaite harmonie sur « they don’t know ’bout us » et « Merry Go Round », masques et danses traditionnels coréens comme le seungmu venant s’intégrer à la chorégraphie.
© HYBE/BigHit Music
Le morceau qui incarnait peut-être le mieux ce mariage de modernité et de tradition était le titre pop-rap « Body to Body », qui sample par ailleurs le chant folklorique coréen « Arirang ». Alors que sa douce mélodie s’élevait dans les enceintes, un éblouissant feu d’artifice à 360 degrés a illuminé le ciel du nord de Londres, offrant à l’instant toute la solennité et le faste qu’il méritait.
© HYBE/BigHit Music
La célébration s’est poursuivie avec « IDOL » : BTS a quitté la scène pour mener une grande procession de 50 danseurs porteurs de drapeaux et de rubans LED, tel un clin d’œil involontaire au faste et à l’apparat britanniques.
© HYBE/BigHit Music
Le public a aussi pu entrevoir les êtres humains derrière le phénomène planétaire. Lors d’une séquence plus tardive, sur « Butter » et « Dynamite », une absence volontaire de chorégraphie a laissé au groupe le temps de souffler et d’échanger avec la foule. De quoi produire quelques scènes savoureuses, Jin sautant sur le dos de Jung Kook pour une chevauchée d’un bout à l’autre de la scène. Poursuivant ce joyeux chaos, le « Golden Maknae » a aussi traversé le plateau en courant, deux bouteilles d’eau à la main, pour asperger Jin et V.
© HYBE/BigHit Music
BTS à Londres : un couronnement
L’ARIRANG World Tour n’était pas qu’une façon de réintroduire BTS au monde après leur pause : c’était un couronnement. Le groupe sud-coréen a repris avec panache son trône de plus grand groupe de la planète. Malgré leur légende, leurs innombrables tubes et leur fandom passionné, les BTS ne se sont pas reposés sur leurs lauriers. Ils ont au contraire offert une masterclass aux fans qui les attendaient depuis sept ans. Une exécution parfaite, réunissant tous les ingrédients qui ont fait leur popularité au fil des ans : des tubes qui remplissent les stades, l’aplomb et le sens du spectacle de chaque membre, et une connexion sincère avec leur public — de quoi rendre pleinement justice à cette longue absence.
Par Adam Davidson
Traduit par la rédaction.
Source:
www.rollingstone.fr
